Conservare și Restaurare Icoană „Sfânta Cuvioasă Parascheva” (1867) în stil neo-bizantin popular

O icoană cu o istorie vie

În anul 1867, într-o perioadă în care Principatele Române traversau o epocă de mari transformări moderne, un meșter anonim picta această icoană a Sfintei Cuvioase Parascheva. Astăzi, după mai bine de 150 de ani, am finalizat restaurarea ei, readucând la suprafață o piesă reprezentativă pentru devoțiunea populară românească din secolul al XIX-lea.

Icoana a ajuns în atelier într-o stare avansată de degradare. Suportul de lemn era despicat pe mijloc, cu desprinderi importante, iar stratul pictural suferea de oxidare puternică, depuneri groase și pierderi de material. Aceste degradări sunt tipice pentru icoanele expuse timp îndelungat în biserici cu umiditate variabilă și fum de lumânări.

Procesul de restaurare

Am început cu stabilizarea suportului de lemn și fixarea stratului pictural, continuând cu o curățare delicată, etapizată, care a scos la iveală culorile originale vibrante. Au urmat consolidarea, astuparea lacunelor și reintegrarea cromatică discretă, astfel încât intervențiile să rămână recognoscibile la o analiză atentă, respectând principiile restaurării contemporane.

Rezultatul

Sfânta Parascheva apare acum cu o prezență senină și puternică, specifică artei populare. Cu crucea în mână dreaptă și palma stângă ridicată în semn de rugăciune, ea poartă veșmintele tradiționale, cu detalii decorative aurite care contrastează frumos pe fondul albastru intens.

Context istoric și artistic Datată 1867, icoana aparține stilului neo-bizantin popular, o perioadă în care pictorii locali păstrau canoanele iconografice tradiționale, dar adoptau o paletă cromatică și o expresivitate mai accesibilă credincioșilor. Aceste icoane erau realizate atât pentru biserici de sat, cât și pentru casele credincioșilor, fiind expresia unei credințe vii și a unei arte profund înrădăcinate în sufletul românesc.

Fișă tehnică:

Denumire: Icoană „Sfânta Cuvioasă Parascheva”
Datare: 1867
Stil: Neo-bizantin popular românesc
Suport: Lemn (două scânduri unite)
Dimensiuni: Medii (format tipic de icoană de altar sau casnică)
Intervenții principale: Stabilizare suport lemnos, curățare strat pictural, fixare crăpături, reintegrare cromatică, protecție finală

Portofoliu personal de restaurare și conservare patrimoniu — Borundel Cosmin Restaurare artă, documente și obiecte de patrimoniu. Proiect personal.

Comentarii

Postări populare de pe acest blog

Conservare și Restaurare Icoană Ușă Diaconească – „Sfântul Arhanghel Gavriil” (Sec. XVIII-XIX, Stil baroc popular românesc)

Am finalizat restaurarea unei icoane de mari dimensiuni, ușă diaconească reprezentând „Sfântul Arhanghel Gavriil” , datând din perioada secolului al XVIII-lea – începutul secolului al XIX-lea . Piesa provine de la Biserica Sf. Nicolae - Broșteni, București și se înscrie în stilul baroc popular românesc , caracteristic multor lăcașuri de cult din acea perioadă. Iată cum a arătat parcursul restaurării: După zeci de ani de expunere în condiții de umiditate, variații termice și fum de lumânări, stratul pictural prezenta oxidare puternică, depuneri groase de murdărie, vernis îmbătrânit, crăpături extinse și zone de instabilitate. Suportul de lemn și rama sculptată bogat ornamentată sufereau de fisuri, desprinderi și pierderi de material. În prima etapă s-a efectuat consolidarea și stabilizarea stratului pictural , operațiune prioritară pentru protejarea picturii. Ulterior s-a procedat la curățarea controlată a stratului pictural și îndepărtarea vernisului oxidat. Au urmat consolidarea s...

Borundel Cosmin — Interviu despre artă, restaurare și lumină

Interviu realizat de Mihaela Badea, studentă la Facultatea de Teologie din Alba Iulia, în cadrul unui proiect dedicat artei contemporane. „Arta nu este doar o imagine sau o tehnică. Pentru mine, ea este o stare, o formă de căutare și uneori chiar un mod prin care omul poate atinge liniștea.” În cadrul acestui dialog am vorbit despre parcursul meu artistic, experiența în restaurare și mozaic monumental, proiectele realizate în România și în afara țării, dar și despre seria de lucrări inspirată din Apocalipsa după Ioan. Interviu 1. Cum a început parcursul dumneavoastră artistic? Mă numesc Borundel Cosmin și am început să pictez în jurul vârstei de 5-6 ani. La acea vreme nu înțelegeam exact ce făceam atunci când pictam, însă simțeam o libertate aparte, ca și cum aș fi primit o superputere. În jurul vârstei de 8 ani am început să particip la concursuri de pictură naivă, iar acest lucru m-a apropiat și mai mult de lumea artistică. Am obținut locul III la un concurs internațional organizat l...

Orașul colorat și bunica gigant – Vise din copilărie

În copilărie, am avut un vis ciudat, plin de contraste. Mă aflam într-un oraș vesel, cu blocuri mici, cochete, pictate în culori vii și luminoase, totul părea desprins dintr-un basm cu veselie și gingășie. Străzile erau curate, iar atmosfera era caldă, plină de lumină și de prospețime. Orașul avea o simetrie liniștitoare, aproape jucăușă, ca o lume în miniatură construită pentru siguranță și explorare. Dar, brusc, această armonie a fost întreruptă. În mijlocul acestui decor calm, a apărut bunica mea, însă nu așa cum o știam. Era imensă, ca un uriaș care umplea spațiul, o prezență colosală care domina orașul întreg. Se mișca printre clădirile mici, ca și cum lumea însăși devenise prea strâmtă pentru ea. Nu simțeam neapărat frică, dar o neliniște subtilă s-a instalat în mine. Totul se schimbase de scară: orașul, care părea sigur și prietenos, devenise brusc un labirint fragil, iar eu încercam să înțeleg cum aș putea să mă ascund sau să scap din fața acestei prezențe uriașe. Există în vis...

Borundel Cosmin - Restaurare

Faceți căutări pe acest blog